尹萍老師說說~畫

故宮俄羅斯普希金美術館展出的風景畫作之四：卡密爾· 柯洛（Camille Corot）《向晚 Evening 》1860-1870。

柯洛的鄉間風景極具特色，常表現出微霧朦朧的空氣和銀杏般的綠色，樹葉如羽毛般的輕盈蓬鬆。畫家還特意在蓊鬱樹叢的中景裡，安插了兩個日暮時分的歸人。整個畫面光線處理平衡，富有ㄧ股詩意和文學性。

故宮俄羅斯普希金美術館展出的風景畫作之五：卡密爾· 柯洛（Camille Corot）《加萊海峽省，風暴來襲》（Stormy Weather,Pas de Calais) 1870年。

《風暴來襲》- 柯洛以較大的色塊、灰矇的雲彩，描繪天氣劇變的過程。壓低的地平線及豐富的光線變化，透露一股風雨欲來的戲劇張力，彷彿渺小的建築與人物都即將被風暴所吞噬一般。畫家無疑又將一種新的、富有自由個性的風格帶進風景畫中，體現出獨特的藝術追求。這幅作品曾榮獲羅馬大奬的肯定。

巴比松畫派 - 讓風景繪畫不只追求寫實，還增添了柔美與詩意。

法國大革命後，代表皇家品味的新古典畫派逐漸沒落，而浪漫派則方興未艾；此外，另一個畫派靜悄悄地沉浸在大自然的風景中來從事創作，他們聚集在巴黎近郊的楓丹白露森林附近，一個叫巴比松（Barbizon)的村莊中，畫家們主張將畫架帶出室外，來捕捉自然及農村的生活景致，透過作品表達對自然的情感。形成了所謂的「巴比松畫派」。代表畫家包括：柯洛、盧梭及米勒等人。巴比松畫派是法國浪漫主義畫派轉向寫實與現代主義的一個起點。

尚-巴蒂斯-卡密爾·柯洛（Jean-Baptiste-Camille Corot）1796-1875。

柯洛喜愛寫生與旅遊，追循著他的畫，可說踏遍了法、英、荷、瑞士及義大利鄉間等地。從他的畫中可看出他很喜歡義大利田野風景。初期畫風明度較高，自然光線較具體。

柯洛堪稱法國最傑出的風景畫家。畫風的特徵，是如絨毛般唯美朦朧，加上銀灰色系的優雅配色，整個畫面呈現一種懷舊又充滿詩意的氛圍，彷彿是回憶中的風景。1834年他曾前往義大利旅行寫生，發現不重細節的油彩速寫與厚塗顏料最能表現湖泊朦朧的明亮。於是他經常在清晨或薄暮的月光下進行速寫，完成的作品畫面，呈現出夢幻般的美麗。

柯洛清朗明淨的特質接近普桑的風格，強調整體形式和色彩。他的畫面充滿著耀目光芒和樹影搖曵藉以表達夏日的美好回憶。柯洛晚年也畫過人物畫，尤其是女人體像的成就頗高。他一生畫了三千多幅作品，雖然生前連一幅都沒有賣出，但是他的畫風對當時及後代畫家的影響極為廣泛。

希臘神話「天琴座Lary 」的故事

奧菲斯Orpheus 帶著尤麗黛Eurydice 離開陰間（希臘神話天琴座Lary 的故事) - 陰鬱的樹林，飄散著薄霧的空氣，奧菲斯Orpheus 左手提著豎琴，右手牽著愛妻，堅毅的邁向塵世。

相傳奧菲斯彈得一手好琴，琴聲悠揚，連山川鳥獸都為之動容，後來與美麗的水神尤麗提西成婚。婚後，尤麗提西不幸被毒蛇咬傷中毒而亡，奧菲斯抱著琴冒險勇闖地府，要巡迴愛妻。他悲傷哀怨的琴音感動了冥王普魯托。冥王答應讓他的妻子回陽重返人間，但囑咐歸途上不可回頭，在即將抵達陽間時，他忍不住回頭看妻子，就在此時愛妻再度墜入冥界。極度悲傷的琴聖奧菲斯眼見難以挽回，於是毀琴投河自盡。天神宙斯聞訊後，感念奧菲斯絕世琴藝將永遠失傳，便將他的七弦琴移至天界成為天琴Lary星座，供後人追念。

柯洛的代表畫作 - 《摩特楓丹的回憶》（Souvenir of Mortefontaine)1864年，珍藏於巴黎羅浮宮。

《摩特楓丹的回憶》（Souvenir of Mortefontaine)

這幅畫作於晚期，透現出畫家非常優美、抒情的寫實畫風。其中柔婉的樹枝、迷濛的霧氣、水天相連的景致以及年輕的母親和兩個採擷野花的孩子，將人們情不自禁地牽入一個美如仙境的自然中。畫家借助對繚繞在綠蔭之間的淡淡晨霧的描繪，使得整個畫面平添了柔和、輕盈和透明的色調。而樹枝間的間隔和傾斜，也烘托出一種音樂般的韻律感。柯洛確實把風景推向了一種極致的境界。

《芒特橋》The Bridge at Nantes 1868-1870。畫作珍藏在羅浮宮。

 《芒特橋》是他晚期的畫作之一，在這個時期的風景作品，顯示他以獨特的亮度變化，濃密的筆觸，來呈現風景的生機。

《芒特橋》是現代風景繪圖中，技藝最高、最引人入勝的作品之一。遠景的橋樑，被前景的兩根樹幹橫切開來；滿溢的河水，像一面大鏡子似的映照橋墩；加上被畫緣切開的船身、樹木和河岸，構圖之優美幾乎像電影裡的景象一般。柯洛老練地處理了整個畫面上的線條，不論是河岸與橋樑的橫向線條、背景中山丘伸展的線條，還是那一根根樹幹、一簇簇枝葉，清淡的筆觸在在呈現了一種不完整的和諧美。

柯洛《維達拉福瑞小鎮》（Ville d'Avray）1867

柯洛最為人稱道的畫作《維達拉福瑞小鎮》(Ville d'Avray)，是柯洛在法國旅行時的作品，當時他52歲，經過多年的磨練，柯洛的繪畫技巧已經十分成熟，獨特的羽毛狀畫風，使林木、雲朵都變得蓬鬆，綠色、銀灰色的色調，則增添一股寧靜的氛圍，是柯洛畢生抒情風景畫的代表。

蓬鬆的樹冠和草地，這是柯洛典型的羽毛狀畫風，有一種輕盈美好的感覺，銀灰色的風情看起來像是回憶的片段。