尹萍老師說說~畫

  
達文西的戰事主題 -《安吉亞里戰役》（The Battle of Anghiari）是達文西文藝復興時期的巨作，取材於1440年（15世紀）佛羅倫斯打敗米蘭的戰爭，呈現了兵馬鏖戰的激烈場面，這是達文西少有的關於軍事題材的美術作品。畫面中心是四名騎著戰馬、互相廝殺的男性，充滿年輕張力與感性的戰士，從背部開始拉回他的肩膀和脖子，然後一邊將頭往前傾，用以顯示那些令人震驚的話已經說出口了。他暗黑的眼睛充滿恐懼，他的嘴在難以置信的震驚中張開。「戰士」是在那場不幸的戰役結束六年多以後，為了要懸掛在佛羅倫斯共和國的議會大廳牆壁而畫。這個壁畫目前已經遺失，在魯本斯的摹本中仍舊可認出他來，就是畫中間那位馬匹上的劍客，儘管有重新造型過。  他的臉因為憤怒而牛群，眉頭深鎖，形成一道道皺紋，還開著一張血盆大口。在之前為了這場戰役場景的初步研究中，達文西描繪了馬、男人和獅子的頭部，都是張開大口憤怒呼喊的類似動作。戰士的特徵符合達文西對於野獸般憤怒男人的定義，人與戰馬的軀體痛苦，恐怖的糾纏，透露出他對人性暴力的看法。   

伊莎貝拉·迪埃斯特（Isabella d'Este）- 文藝復興第一夫人。這張肖像素描，被羅浮宮譽為「達文西最精美的頭肩肖像」之一。    
伊莎貝拉·迪埃斯特（義大利語：Isabella d'Este ，1474-1539，又譯伊莎貝拉·德·埃斯特），誕生於義大利北部的費拉拉，父親是費拉拉公爵，母親是那不勒斯王國的公主。從小就受到了多位"人文主義"導師的教育，在富裕的上層社會中長大，琴棋書畫樣樣精通，並通曉拉丁語和希臘語，熱愛藝術和文學。六歲的時因政治原因，伊莎貝拉與14歲的曼托瓦侯國的弗朗西斯科侯爵定了娃娃親，10年後伊莎貝拉（16歲）嫁到了曼托瓦。婚後因公爵經常帶兵出征，就由伊莎貝拉承擔代理國政。她端莊大器的容貌、風雅迷人的社交談吐、縝密的政治手段，讓曼托瓦全國上下無不打從心底信服。也許是出于政治的需求，或是源於精神需要，伊莎貝拉是個藝術愛好者，也是重要的藝術資助者，她在宮廷裡匯集了當時歐洲第一流的詩人和藝術家，為她吟詩作頌，並繪製畫像。她花費了數十年的時間收藏藝術品，書籍和古董對各個方面的藝術都給予了高度關注。稱得上是義大利文藝復興的女性領袖。在贊助藝術的同時，她也是時尚的領導人，其創新無比的穿著打扮，被整個義大利和法國宮廷中的上流女性們爭相模仿。伴隨著她的智慧與英明，被尊稱為「文藝復興第一夫人」。  

 
傳說古希臘哲學家柏拉圖學院門上刻著一行字：「不懂幾何學者勿入此門」伽利略說「大自然是用數學的語言寫在宇宙這一本大叔裡面的，這個語言的符號是三角形、圓形和其他的幾何圖形」。草稿待續

蒙娜麗莎  Mona Lisa 1503-1506 ，法國巴黎羅浮宮Louvr珍藏 ，它是全世界最出名的畫作。《達文西密碼》中敘述，1515年，法蘭西國王弗朗索瓦一世（Francois I) 邀請達文西前往法國。對於達文西來說，當時為米蘭的斯福爾扎公爵服務，遇上了年輕氣盛、才華橫溢的米開朗基羅，始終和他較勁，過得既不得志，也較拮据，所以，對於一見如故的弗朗索瓦一世，達文西欣然前往。在西方，人們稱達文西是「genius 」天才的意思，大家都知道達文西是個著名的斜槓青年，不光繪畫與藝術，音樂、醫學、天文、物理、機械工程、建築設計各領域皆有涉獵。而法王弗朗索瓦一世(Francis I)，除了自己畫畫、寫詩之外，對藝術、建築也十分癡迷。他非常仰慕達文西，希望他在法國盡情做自己喜歡的研究。當時達文西去哪裡都帶著尚未完成的《蒙娜麗莎》與《岩間聖母》、《施洗者約翰》這幾幅畫作，他去世後，畫作就留在了法國。（《巖間聖母》是達文西在米蘭畫的第一件作品；《蒙娜麗莎》成功塑造了一位城市有產階級的婦女形象；《施洗者約翰》用手指向天空的姿勢，暗示他通過洗禮得到救贖的重要性。）  
法王弗朗索瓦一世是一位對藝術和文化有著狂熱喜好的君主。羅浮宮(Musee du Louvre)，早在腓力二世時期修建，是國王居住的宮殿。但此後的三百多年間，羅浮宮並沒有多少文化。而弗朗索瓦一世就是直接推動羅浮宮升級為藝術殿堂的關鍵人物。達文西人生的最後三年，在法國受到相當的禮遇，國王提供了夏宮克洛呂斯城堡（Chateau du Clos Luce)居住，兩人幾乎每天見面，友誼十分深厚。達文西也不遺餘力地表明自己的忠誠，傳說他為法王設計了香波城堡(Chateau de Chambord)的螺旋形樓梯，還有一批在當時聞所未聞的設計。  
達文西（1452—1519）活了67歲，傳說他死在法王弗朗索瓦一世(Francis I)的懷裡，很多繪畫作品都有這個題材。雖然也有人說並沒有找到當天國王出巡探望的記錄，但是文藝復興巨匠達文西的確是在法國長眠。如今法國和義大利都會紀念他，也就不足為怪了。

李奧納多·迪·皮耶羅·達文西（Leonardo do Ser Piero da Vinci 1452-1519 )，一位集讚譽與爭議與一身的天才畫家，更是一位橫跨生物、天文、科學、建築、機械等領域的發明奇才！經歷五個世紀的淬煉與沉澱，他充滿開創與批判性的超凡成就，至今仍舊深深撼動著渴求真理與極致美學的無數靈魂！  2007年義大利的工業設計教授瑪力歐·泰迪Mario Taddei 出版了「圖解達文西機器人」（Leonardo da Vinci’s robots)。這本書從達文西眾多的手稿中抽絲剝繭，重建了傳說中達文西設計的三種自動機械，分別是自走車、機械獅和機器士兵。泰迪認為這些研究成果能及早公諸於世，廣為流傳，現代的機械與工程學的發展應該不僅限於此。其中達文西的機器人手稿，堪稱是科學與藝術的完美結合。時至今日，在各個領域上，達文西的名字常和最高級的產品相提並論，例如美國航太總署送到火星上的探測車，曾被命名為「李奧納多Leonardo」 。   
  

  
 有著「文藝復興時期最完美的代表」之譽的李奧納多·達文西（Leonardo da Vinci 1452-1519），是個全能的人，天生充滿了旺盛的好奇心，總想知道所有事物的運作原理，甚至破解世界的奇妙結構。他的腦袋裡裝滿了許許多多創意的點子，並且記錄在隨身攜帶的筆記本中。由於他的興趣實在太過廣泛，自然壓縮了在藝術上創作的時間。他是一位具有無可救藥實驗精神的狂熱科學家，總是持續不斷、頻繁地運用新技術進行災難性的試驗（依據自己發明的新材料、新技法作畫，屢屢發生邊畫邊崩毁剝落！），再加上為了追求完美，作畫時一貫的拖延，如今留存世上的繪畫只有15幅。不論如何，他的作品連同包含速寫、科學圖解和關於繪圖本質思想的筆記手稿，已經成為一個對後世藝術家具有巨大影響的人。 翻閱達文西的速寫本，發現上面都是他研究人體解剖的草圖，有頭骨和人腦的素描，肌肉和神經的結構，光是手臂骨骼的造型就有各式各樣的角度，他的探索極為深入。    達文西一生完成的作品雖然不多，但幾乎件件都是不朽名作。尤其精準的肖像畫更獲得了極高的評價，他認為想要描繪人物，就必須先掌握人體結構，還要注意光線投射在肌膚上所產生的變化等等。從1480年代中期開始，他在米蘭鑽研解剖學，一生大約解剖過30具屍體，並以素描方式留下紀錄，在過程中也成為世界上第一位發現動脈硬化的人。而以上這些經歷所取得的知識和經驗，皆充分反映在他的作品中。 

古希臘神話「麗達與天鵝」（Leda and the swan）  

    文藝復興時期，達文西以S形曲線為主軸來描繪《麗達與天鵝》這段神話故事，為了畫出麗達的優美，達文西過分誇張麗達「S」形身軀的曲線，這種誇張似乎有些矯揉造作，卻將妖嬈嫵媚的麗達表現得恰到好處。在達文西的視覺裡認為一幅畫的表象形式、內在皆是由緊密相連的線條組成的。而線條的不同組合和變化，會產生出無限多樣的形式，幫助我們形成各種物體的表象。   
為什麼S形曲線最美？