尹萍老師說說~畫

18世紀中葉以後，法國的風景繪畫逐漸浮現一種表現自然情懷的傾向，既不描繪莊嚴的主題，也不再重複纖巧的洛可可品味，開始著重從自然氣息中冥想的個人感受。  
故宮俄羅斯普希金美術館展出的風景畫作之十七：克勞德·約瑟夫·韋爾內《羅馬潘菲利別莊庭園》1749（Claude - Joseph Vernet - View in the park of the Villa Pamphili in Rome 〉。
故宮俄羅斯普希金美術館展出的風景畫作之十八：克勞德·約瑟夫·韋爾內《日出》1746（Claude - Joseph Vernet - Sunrise)。  

巴黎城市的生活景觀1859年，拿破崙三世和塞納省省長喬治·尤金奧斯曼（Georges - Eugene Haussmann)在巴黎進行了世界上最密集和大規模的城市更新計劃。雖然使巴黎成為最美麗、最壯觀、最受歡迎的世界之都，但是重建工作也使無數的貧困公民被肆無忌憚地引向巴黎的邊緣，他們的房屋被夷為平地，取而代之的則是百老匯，雕像，歌劇廳和高檔公寓。
19世紀中葉起，以印象派為首的畫家們，用畫筆勾勒出環城道路、巴黎廣場、塞納河橋畔，古典的石砌建築以及林蔭大道上的身影⋯繪製了巴黎這座時尚之都的各式風采。
 故宮俄羅斯普希金美術館展出畫作之十：喬治·雷昂·杜弗賀諾瓦《巴黎的某個廣場》1907年。（Georges Dufrenoy《a square in paris 》）  

巴黎城市光影 - 海明威曾經說過：「如果你有幸在年輕時去巴黎，那麼以後不管你到哪裡去，它都會跟著你一生一世。巴黎就是一場流動的盛宴」。19世紀中葉起，以印象派為首的畫家們，拿起畫筆勾勒出巴黎街道各式各樣的美景。巴黎街頭的時尚與人們的身影，或是乘坐馬車的觀光市區，或是散步街頭，置身於華燈初上的光影⋯，這些都是畫家們靈感的源頭。故宮俄羅斯普希金美術館展出畫作之八：路易吉·洛瓦《煙霧瀰漫的巴黎環城鐵道（巴黎城郊）1885年（Luigi Loir 《Smoke of the Paris Circuit Line (Paris Suburb)》）  
故宮俄羅斯普希金美術館展出畫作之八：路易吉·洛瓦《煙霧瀰漫的巴黎環城鐵道（巴黎城郊）1885年（Luigi Loir 《Smoke of the Paris Circuit Line (Paris Suburb)》）題名雖為巴黎環城鐵道，卻只見煤煙不見火車，瀰漫的煙霧幾乎蓋滿了畫面的一半，觀者大約能從煙霧方向推測火車應該位於畫面左方，實體景物與建築都退居於煙霧之後。地面上隱約可見的水坑，暗示了剛剛下完雨，畫家還別出心裁地用馬屁股甩尾強調出畫面的動畫感。畫家刻意以淺橘色與藍灰色互補，融合了雨天地上積雪反光的效果以及遠方天際的明亮天光，使原本整片濃厚的灰色雲層、火車蒸氣瀰漫的氛圍，既真實又詩意，展現了大城市特有的現代生活情調。