未完從 Gucci看古典藝術如何重新引導潮流－尹萍老師說說~畫

人們常說，「漂亮的衣服就像一件藝術品」，Gucci 則是把藝術做成了時尚潮流的精品。

古馳（Gucci)，1921年創立於義大利佛羅倫斯，是全球奢侈品品牌之一，藉由其獨特的創意和革新，以及精湛的義大利工藝聞名於世。

2021年最受網友歡迎的義大利時尚品牌Gucci，已連續四年穩居榜首。因為疫情的關係，使得全球線上購物發展加速了進程，不僅搜索度較以往高，線上銷售量也幾乎達到疫情前的一倍以上。

手繪藝術牆，Gucci引領時尚風潮

2015年Gucci創意總監跨出品牌行銷窠臼，將時尚與藝術的跨界，邀請全球IG（Instagram) 迷簇擁的時尚指標人物、插畫家、影像創作者、當代藝術家等，以古典、藝術又帶點搞怪的風格，在眾多精品中獨樹一格。

2017年Gucci 展開了橫跨全球藝術牆（Art wall) 計劃，繼紐約、米蘭、倫敦、香港、上海後，台北永康街也參與了計劃城市之一。邀請台灣國寶級手繪電影海報老師傅顏振發操刀，將牆幕變身為畫布，以累積50年的精湛技藝，盡情揮灑出充滿生命張力的作品。

永康街一片牆讓台灣走向國際

台南國寶畫師顏振發擔負著Gucci 總部的信任，一氣呵成將英國藝術家 Alex Merry 名字縮寫的「Ａ」的Gucci托特包插畫，手繪在永康街驚喜現身。連原作藝術家都讚嘆佩服台灣畫師的功力。

下圖自左至右：：1. Gucci「CHIME FOR CHANGE 希望響鐘」以「To Gather Together（齊心眾力）」的口號標語，呼籲全球社會團結並支援兩性平等。2. Gucci宣言 – MANIFESTO，以「面具」圖騰吸引民眾目光。3. Gucci 2019秋冬形象廣告#GucciPrêtÀPorter（法文裡指的是「高級成衣/Ready to Wear」）。4. 品牌2019秋冬形象以及引人遐思的香氛主題。

在永康街角遇見古希臘城邦：Gucci在2019早秋形象廣告中呈現西西里塞利農特（義大利語：Selinunte）遺址公園的殘垣斷壁。來自加州海灘的年輕男女玩著自己的興趣，和愛人們聚在一起討論哲學和政治問題、閱讀詩歌、播放音樂、運動和跳舞，而場所正是千年前的斷垣殘壁。

以品牌Off the Grid的全球形象廣告為主題。由曾獲奧斯卡最佳女主角的傳奇女星珍芳達（Jane Fonda）詮釋，身兼演員、製片、作家與社會主義者等多重身份的她，在廣告畫面中身處位於摩登都會中心的天然樹屋，強烈的對比畫面象徵著人們渴望逃離傳統制式生活、享受與世界隔離進而呼應Off the Grid系列商品選用再生、有機與生物機材料製成的永續概念。

義大利時尚品牌Gucci 繼紐約、米蘭、倫敦、香港、上海，所發起的「Gucci Art Wall」全球藝術突擊街頭行動，不但鼓勵在地創作者的信心挑戰，進一步打破大眾對品牌迷思的認知，成為全球人潮品味打卡熱點，是非常成功的文創行銷策略。

ㄧ面面繽紛色彩的藝術牆，替原本城市融進文創的新元素。這不僅是在都市叢林裡再現傳統手繪廣告的溫度，更是將品牌推廣的理念與模樣，一次次在彩料間展現。

★ Gucci經典中的經典，品牌背後的故事：

Gucci經典LOGO 1：「馬銜鍊標誌」 Gucci的品牌起點，始於1921年的義大利佛羅倫斯的一間皮具小店。在當時，Gucci為迎合上流人士對馬術運動的著迷，因而在商品中置入了馬銜鏈 Horsebit 設計（靈感取自於馬具上的馬銜和馬蹬，將兩個圓形用一條棒扣連接而成）。後來，Gucci 開始與名流和義大利電影Dolce Vita 聯繫在一起，50、60年代成為了世界各地名人和富裕客戶的代名詞。

綠紅綠設計元素

2. Gucci「綠紅綠」經典LOGO：「綠紅綠」Webbing織帶，原用於固定馬鞍的紅綠直紋（Webbing）馬腹帆布飾帶，亦被大量運用於行李、服裝、包款、鞋履、配件的設計元素中。而這項經典設計，也在日後成了Gucci辨識度極高的品牌標誌。

至於為什麼是「綠紅綠」，一派說法認為是當時馬具的習慣用色；另一派說法認為「綠紅綠」取自於同為Gucci發源地 - 義大利的國旗色調。

「竹節包」因戰爭而誕生

3. Gucci「竹節元素」經典LOGO ：1947 年Gucci推出了品牌的代表性商品- 竹節包（Bamboo Bag），誕生契機竟是二次大戰後因原料短缺的影響，讓Gucci發揮創意，決定加入日本的「竹藤」元素，取代包包原本的皮質提把，繼而配合創辦人 Guccio Gucci 想像，以馬鞍袋為靈感，拼合到手袋之上，成就出兼具東西方元素的經典Bamboo Bag。

傳奇工藝締造的時尚經典 - Gucci竹節包

竹節包採用日本的進口竹節透過火烤加熱後，打磨成U型包袋手柄，手感光滑又具有異域風情；每一段竹子皆是工匠以明火手工燒製，調整出半圓形的標準弧度，接著塗上多層漆料以創造閃亮的金褐色光澤。經過13個小時的手工彎折、定型，以及超過140個零組件，才能打造出雋永優雅的包款。

Gucci 這款造型特殊的竹節包Bamboo Bag 廣獲許多時尚迷及名人青睞，從摩納哥的葛麗絲凱莉王妃（Grace Kelly）、伊莉莎白泰勒（Elizabeth Taylor），甚至戴安娜王妃（Princess Diana）都不敵它的雅緻魅力。竹節包就此成為Gucci 最雋永且廣為人知的包款，也是品牌最經典的元素之一。

4. 著名的「雙G Logo」和品牌Monogram 印花代表圖騰：

時間追溯至60年代，當時皮革因戰亂變得稀有，因此選擇了以帆布代替，設計以米啡色為底色，上面印有深啡色的虛線以及由創辦人名字Guccio Gucci縮寫而成的上下倒轉「雙G」圖案，並連結一個個鑽石形狀，monogram 印花亦被命名為「‘Diamante’（鑽石紋）」，繼而出現在每個產品設計之上，這是品牌「最顯眼的奢華標誌」。

Gucci Diamanté 鑽石紋一直是品牌經典的象徵，菱形格紋彷彿是從燦爛寶石散發出的無數光點投影，所以被形象地稱為「鑽石紋」，這種獨具特色的穿梭交織圖案，看起來別有一番品牌復古的風味。

5. 1966年Gucci為摩納哥王妃葛麗絲凱莉（(Grace Kelly)訂製一款印花絲巾來襯托她的高貴優雅，從此以花神Flora為名的斑斕花卉圖案，就常被用於Gucci 的各項設計中。

奢侈品之所以成為奢侈品，很大部分原因是它銷售的不只是一件商品，更是一個故事、一段歷史、一個icon（圖標、偶像）。

上世紀五六十年代女士們喜歡在頭上包住絲巾，在陽光明媚的日子裡，戴上墨鏡開著敞篷車去兜風或者騎馬，不僅避免髮型淩亂，還讓總體造型多了優雅的韻味，而真正讓頭巾+墨鏡組合流行起來的，就是葛麗絲·凱莉Grace Kelly王妃。

80年代隨著Gucci家族結束，該品牌開始逐漸沒落。1994年 Tom Ford 晉升為 Gucci 首席設計師，帶領品牌經歷了一段艱難的階段，以性感和力量的豪華時尚，重新調整集團的整體形象及定位，讓Gucci重新煥發青春，並使其脫穎而出站在時尚前沿，變得性感、魅惑，享樂而精緻，銷量突破大幅成長。

007電影男主角黑色針織開襟衫，搭配同品牌襯衫與墨鏡，時尚設計師Tom Ford 高尚優雅的美學，令人印象深刻。

Gucci花園幻境的魅力

2015年才華出眾的亞歷山德羅·米蓋里Alessandro Michele）接任創意總監，他為Gucci 打造了一座充滿奇幻意想的美麗花園，從大自然元素發想創意，各式花草、昆蟲、走獸匯聚於此，品類如此豐富的秘境，讓人看得有些目不暇接。

虎頭、大黃蜂、珊瑚蛇等動物，不僅在時裝、包款配件注入活水，也為以往以GG標誌、馬銜鍊與菱格紋的設計，增添更多活力。

在 Gucci Garden 裡的繁花刺繡與動物圖騰，都有著美麗動人的象徵。各式花草、昆蟲、走獸的現代圖騰彙聚在一起，讓人目不暇給。

Gucci品牌Logo的靈魂元素：

1，尊貴的「蜜蜂」（大黃蜂）：在歷史悠久的歐洲，蜜蜂除了象徵權力及忠誠，也是義大利17世紀巴貝里尼家族Barberini 的徽章，這個傳奇貴族深受羅馬教皇的信任，還建立了巴貝里尼廣場（Piazza Barberini），與 Via Vittorio Veneto街口交會處，還有座蜜蜂噴泉（Fontana delle Api），在 Gucci 許多包款及服飾上，「蜜蜂」成了尊貴的表徵。

2，「珊瑚蛇」：代表「智慧」的象徵，維多利亞女王在加冕的時候，就特別戴蛇造型的手環，她希望擁有蛇的智慧。在歐洲蛇不代表恐怖，而是有著聰明智慧更是財富的象徵。

3，老虎及花卉：老虎象徵威猛，代表了守護及勇猛。GUCCI將老虎與花卉共放，希望體現的是「心有猛虎細嗅蔷薇」，忙碌的雄心也會被溫柔和美麗折服，反映人性的剛柔兩面。

Gucci超過半個世紀以來長紅的經典包款

時尚界的第一個「流浪漢包」Hobo Bag - 「賈姬包」（Jackie Bag）

「流浪漢Hobo包」- 外型輪廓成半月造型的包包，時尚界統稱為流浪漢「Hobo」包，辭意源自19世紀末許多美國工人，常需隻身到外地工作，將所有家當打包在麻布袋中，綁在長棒上隨身攜帶。麻布袋因重量緣故而下垂，像這樣隨性形成的半月包型，從最早的售價35美分，到今天動輒上看一、兩千多英鎊的精品包款，之後也成為各大品牌Hobo包設計的靈感，被時尚界沿用至今。

而設計線條“鬆垮”、可手提也可單肩背的「賈姬包」，正好迎合當年社會大眾崇尚的自由態度。60～70年代，美國總統甘迺迪夫人賈桂琳的長風衣、膠框大墨鏡以及肩背賈姬包，這樣俐落簡潔的都會風情，成為當時美式風格的主流。這位永遠的第一夫人，以優雅迷人的身影，延續著跨世紀的雋永與美麗。

1，賈姬包（Jackie Bag）- 誕生於1961年的賈姬包，有著極具辨識度的特殊金屬活塞鎖扣，半月外型，加上背起來剛好落在腋下的短背帶設計，兼具隨性與優雅氣質的特殊風格，然而在推出之初，這款包僅以編號命名，並沒有立刻走紅。

直到被譽為美國歷史上「最時髦第一夫人」賈桂琳·甘迺迪（ Jacqueline Kennedy）多次被捕捉到背著這款包到處跑而捧紅，當初編號G1097半月型肩背包才換上了如今家喻戶曉的名字 -賈姬包 Jackie Bag，另有傳言指出，由於她太喜歡這款包的設計，一買就買了六個，為了能搭配各種場合的服裝造型，這也是「Jackie 」賈姬包名稱的由來。

賈姬包數十年來一直是Gucci 包款家族的重要一員，經歷不同設計師的詮釋和重新演繹，以剛柔並濟格調突破傳統配飾的既有框架，維持其百搭又實用的特性，成為品牌一直以來的明星包款，是一個從過去橫跨到現在，任何人都感興趣的包包。

2，Gucci浪漫迷人代表性的「酒神包」

酒神戴歐尼修斯Dionysus，是宙斯和塞墨勒的兒子，他的母親是凡人，他在火裡出生，由雨水養大，個性直率獨特，從不隨波逐流，最後進入了奧林帕斯仙境。他創造了酒，酒使人遺忘憂愁，酒使人萌發創意。酒神象徵著感性、熱情以及頑強的生命力，他具有狂野、夢想、沉醉的精神，他守護著音樂、戲劇一切人類美與情感的產物。

Gucci 酒神包靈感來源來自古希臘羅馬神話中的酒神。傳說年輕的酒神Dionysus 帶著一位美貌少女渡過孕育「古文明」與「神話傳奇」的底格里斯河，途中遇到海盜，於是酒神化身為一頭老虎，嚇退海盜，從此兩人相戀的浪漫故事為世人所傳誦，而酒神的座騎也是一頭老虎，老虎象徵守護著愛情。

2015年Gucci 創意總監亞歷山德羅是個典型的浪漫主義者，他最喜歡的動物是老虎，所以成就了酒神包標誌性特徵「虎頭環扣」：包款正面中央一枚精緻迷人U型包扣，包扣的兩頭是虎頭形狀，有一種神秘且復古的感覺。包款外觀上窄下寬，有著當代流行藝術的簡潔大方，同時又富有鮮明的層次感。

3，Gucci 1955 Horsebit 金屬馬銜鍊包

金屬馬銜鍊原為馬術配件中用來固定皮製馬繮繩的用具，簡約優雅的雙環線條沿用至今超過60年之久，訴說Gucci與馬術歷史淵源，見證品牌更迭而始終耀眼如初。

4，Gucci 1969 Sylvie 包，半個娛樂圈男女星都愛的包款

Sylvie包款的前身，是Gucci品牌工匠於1969年，因人類成功登陸月球受到啟發，而打造了細緻鍊帶扣環，宛如火箭升空的垂直線條的包款。2015年Gucci 設計總監復刻原版，發揮天馬行空的創意設計，以品牌著名織紋帶飾，充滿結構感的四方外型，襯以品牌經典的馬鞍織紋帶飾，別具心意的金屬錬袋及鎖扣造型，打造出Sylvie簡約隨性卻前衛雅致的都會樣貌，甫推出在時尚界掀起一陣爆紅旋風，專櫃賣到斷貨，這系列復刻原版設計的細鍊帶包，如今則被稱為Sylvie 1969系列包包。

「Gucci 最搶手的 Sylvie 包」背後的故事

設計靈感來自60年代法國當紅女星Sylvia Vartan，她當年賣出4千多萬張唱片，登上2千多本雜誌封面，甚至與天團披頭四ㄧ起同台演出，Sylvia 的風采成了法國年輕女性崇拜的目標，她的服裝穿著、舉手投足都足以影響整個法國潮流。Sylvie1969 正是以她的個性為靈感，從包包外型感受到女性溫柔與堅韌的ㄧ面，既有小女孩的童真，亦有大女生的高貴。就像1968年《Jolie Poupee》歌詞，Vartan 唱到：「女孩長大後，拋棄曾經擁有過的娃娃，誠實地表達了她的內在慾望，並接受了她自身的女性氣質，而不受社會環境所改變」。

“花朵”與“珊瑚蛇”激情四射碰撞在一起，蝴蝶、蜻蜓肆意的在身上落腳，你環繞其中，也許會有些眼花繚亂，但也深深的被它的魅力所迷惑。這些經典的時尚元素，一起構建了Gucci最核心的品牌DNA，使它們讓Gucci變得越來越有辨識度，或者說絕大多數人是通過它們而真正認識了Gucci。

重塑了Gucci的形象，色彩繽紛、浪漫，充滿詩意和魔幻，有趣、中性化之外，變得更加不拘一格。總監希望品牌透過與年輕顧客建立真誠的情感牛帶來重新定義21世紀的奢侈品，他成功做到了這一點。Lyst 曾將Gucci 評為為全球最熱門的品牌。

每一個奢侈品都有著自己獨特的標誌，一個經典元素演繹出千萬種風格，傳承經典的同時也更加鞏固了品牌的歷史。人們鍾愛經典，因為它不會隨著潮流變化而變換，隨時間瞬息萬變，但唯有經典不變。

Gucci 踏入文藝復興的美學時代

2015年在設計總監亞歷山德羅·蜜雪兒（Alessandro Michele）的帶領下，Gucci攀上一個又一個時尚巔峰。Michele 宛如帶領我們回到一個華麗的文藝復興時代，帶著一點奇幻的構想，誇飾的堆疊出許多驚豔的元素，讓我們忍不住被它深深的吸引，深怕錯過每一個小細節。

2017年Gucci春夏 Gift Giving 系列的品牌廣告，走進了撲朔迷離、天馬行空的夢幻世界，一面體現希臘神話，一面品味獻禮的藝術。

廣為人知的希臘寓言故事《木馬屠城記》，與Gucci低跟鞋同時在一個畫面；揹了Gucci精品包，它是登上天梯與希臘女神永生同存的入口（Ingresso)。神奇意境與現代摩登並存，創造出令人意想不到的驚喜。

從伊卡魯斯飛近太陽迎向光明開始，隨後墜落在Gucci的時尚天堂的，成了浪漫與美麗的象徵。（靈感源自16世紀北方文藝復興偉大畫家布魯哲爾Bruegel繪製的古希臘寓言《伊卡魯斯的墜落》“The Fall of Icarus”畫作）。

* 希臘神話伊卡魯斯Icarus的寓言故事：「伊卡魯斯的父親擁有精湛的工藝，父親為父子二人製造了兩對用蠟做成的翅膀，希望藉此逃出牛頭人米諾斯的迷宮。儘管被父親再三告誡不可飛得太靠近太陽，太過自信的伊卡路斯還是因蠟融化墜落而死）。」這故事是要他保有自我，而非迷失在快速成名之中。

從Gucci的美學設計，賞析兩幅世界名畫

Gucci 在2018年春夏系列時裝秀上，嘗試將北方文藝復興的經典畫作與現代設計元素融合，推出一系列具歷史文化且富想像力的設計作品。

隱藏在Gucci 中的藝術彩蛋

點開Gucci官方Instagram，2018品牌廣告圖片，開宗明義地就指出，靈感來源-北方文藝復興名家波希Bosch的《人間樂園》(The Garden of Earthly Delights) 與范·艾克Van Eyck 的《阿爾諾芬尼夫婦》（The Arnolfini Portrait) 構圖結合，打造出屬於Gucci的異想王國。

范艾克算是最早使用油彩作畫的重要畫家。相較於早期的蛋彩畫，油彩畫可以製作出幾乎所有材質的質感，包括金屬、木材、絲絨、玻璃等等。畫面上動物小狗的鬃毛，呈現毛絨的質感；男女主角肌膚的光澤；衣著鮮明豐富飽和的色彩，范艾克用油畫的媒材，達到繪畫上的驚人成就。將作品表現的非常出色，被譽為北方文藝復興的第一人，也不為過。

1434年，義大利富商兼銀行家阿爾諾芬尼舉行婚禮，作為新郎好友的畫家范艾克前去慶賀。為了給這對新人送上一份特別的禮物，畫家請阿爾諾芬尼夫婦進入臥室，並像現代的攝影師一樣，讓兩人擺好姿勢，為他們創作了ㄧ幅見證美好愛情的「婚紗照」- 《阿爾諾芬尼夫婦像》。

畫家這幅作品以精湛的寫實細節而馳名遐邇，圖中的吊燈、服飾、家具、水果等隱含了象徵信息，並在在顯示了主人的富裕程度。例如，背景牆上的圓凸面鏡就是一個令人驚嘆的所在。透過鏡子反射，擴大了畫面的空間感，它映現了整個婚房的內景：除了新郎新娘、賓客，還有畫家本人，在現場見證這對夫婦的結合。鏡子上方書寫了華麗的銘文：「Johannes de Eyck fuit hic 1434」- 「1434年揚·范·艾克在此」，正是畫家的簽名與日期，使這幅作品成了獨一無二的婚禮證書。

在歐洲繪畫史上，是范艾克第一次真正實現了為人「留影」，在我們眼中，這幅畫確如從現實世界的ㄧ隅「攝」下一樣。范艾克以其極端敏銳的觀察，無與倫比的耐心和高超的繪畫技巧，把15世紀尼德蘭繪畫的寫實主義推向了嶄新的境界。

奇想畫家的美學世界

尼德蘭畫家波希Bosch《人間樂園》(The Garden of Earthly Delights) 是以三聯畫（Triptyque）形式呈現人類的各項原罪，由左至右描寫故事的發展：分別是「天堂、人間、煉獄」。

從創世紀狂歡到黑暗地獄的超現實世界。作為西班牙普拉多國家博物館的鎮館之寶，這樣ㄧ幅充滿了奇幻生物體和未來機械元素的畫作，讓人很難相信竟然創作於五百多年前的文藝復興時期。（木板油畫，總尺寸： 220×389cm)

中央畫作「雖然詭異倒也明亮，遍及四處的淫慾世界」。「人間樂園」是對開式的祭壇畫，中間畫作描繪500名男女沉浸在各自的快樂裡，有如樂園般的世界。通常祭壇畫的中間部分多以描繪聖母子為主，唯獨這幅畫空前絕後地描繪了充滿了神秘的世界。

在波希的畫裡，出現許多水果：草莓、櫻桃、黑莓...象徵著誘惑，色情，和危險。在塵世間，人類拜倒在這些欲望之下，貪婪的，不知疲憊的渴望，瘋狂的索取。

畫面中間像一個大型馬戲團，一群男人騎著各類妖怪：馬，獨角獸，駱駝，豪豬......這群男人圍著水池裡的女人打轉，在荷爾蒙的驅動下，他們做著超高難度的雜技動作~~~。

左扉「有如天堂的伊甸園」：畫面中央上帝正在撮合亞當和夏娃，而亞當看著夏娃出神。乍看之下是非常和平的樂園，但仔細看會發現，有許多詭異生物不安分地蠢蠢欲動。

天堂前景布滿了形形色色的動物，有些是真實存在的，而有些完全出自幻想。後景的池水中，有一座粉紅色及中幅的藍色的噴泉，世間萬物的生命之源。（噴泉底座裡，有個貓頭鷹，在那個時代，貓頭鷹不是智慧象徵，它代表著異教與邪惡，充滿著告誡意味狀物體，靈感或許來自中世紀的神秘煉金術。（噴泉的奇怪建築，類似當時煉金師的圓底燒瓶）。