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夢幻國度之神 - 達利

達利以瘋狂及怪異的言行備受全世界注目,在藝術家裡頭兼具表演狂、自大狂、自戀狂之極至!他形容自己的經典名言:「我跟瘋子唯一的不同,就是我不是瘋子!」他擅長在非現實的空間裡,運用精緻細膩畫法表現奇異的物體。這種宛如夢境的現實感,被譽為超現實魔法。

  

薩爾瓦多·達利(Salvador Dali 1904 -1989)- 西班牙超現實主義藝術家,他將一些常見的物件,透過非理性的方式呈現,消除它們的日常功能,將藝術賦予了新的意義。 達利(Dali)與米羅 (Miró) 、畢卡索 Picasso被認為是20世紀西班牙最具代表性的三位畫家。

超現實繪畫的幻象世界 

1931年《記憶的持續》(也稱「軟化的時鐘」)是達利作品中最著名的意象,癱軟的時鐘失去了現實世界中的報時能力,象徵著追尋夢境中「潛意識的時間」,一種無時間性的永恆。

 

《記憶的持續》(The Persistence of Memory)其實是達利潦倒之際的作品 。達利的父親是一位收入頗豐的法律官員,但在達利鬧出與有夫之婦卡拉Gala 的愛情醜聞之後,他憤而將當時25歲的達利逐出家門,令整座城鎮都對達利避而遠之。身無分文情況下,他搬到鄰近漁村的棚屋內,繪出代表作《記憶的堅持》。在這幅畫中,最引人注目的便是那軟化的時鐘⋯⋯

在自傳《薩爾瓦多·達利的秘密生活》中,他談到了靈感源泉:某個夏日,他和朋友們吃飯,看著盤子裡一塊軟化的卡芒貝爾乳酪。時間的概念,對達利而言就像是融化了的起司,最美味可口的時候就在當下,放久了、變硬了、變臭了就得丟掉。「軟鐘」代表的意味是「時間」在任何地方都是存在的,「時間」也是流動的,即使你停了下來,它還是流動著。

  

「軟鐘」在詮釋時間之真意,現實中的人、事、物皆受時間控制,隨著時邊流逝而敗死、腐壞。達利堅信:只有夢才能真實的把潛意識的事實展現出來,而二者皆與時間有關,不管是真實的時間還是夢裡的時間。所以達利認為只有智者才能把時間留住、改變,只有在藝術作品中,才有永恆的時間與持久不變的真美。達利把時間具體化了,一方面也傳達對時間的無力。

達利除了對癱軟鐘錶的迷戀,在他的作品中,也經常出現帶抽屜的人體、長著竹節般大長腿的大象、緩慢爬行的蝸牛……

《聖安東尼的誘惑》  1946 啟發自畫家為里斯本聖約翰教堂而作的祭祀畫,主角修士跪倒在禮拜堂前被魔鬼們糾纏的畫面。他以高大細腳的馬與大象載著美女,比擬為摸不著且高高在上的性、權利與慾望,而角落渺小的人類舉著十字架,欲抵抗慾望的無力感。聖安東尼遭受到巨大白馬,以及擁有纖細長腿的大象襲擊的畫面,會令人聯想到電影「魔戒」的戰爭場面。

  

《太空象》有纖細的長腿,象身背負著巨大的尖頂方碑,象徵背負著看不見、摸不到的慾望(美麗、權勢、性慾、財富..等),這些都是高高在上且岌岌可危的東西。達利想藉此表達世俗之人,容易迷戀權勢及財富,這種迷戀令人嚮往,也令人驚顫。

   

 

薩爾瓦多.達利是20世紀超現實主義畫派的巨匠,他的雕塑作品亦是將他充滿怪誕及前衛的天賦表露無遺。一個自信而狂妄的天才:「六歲想當廚師,七歲想當拿破崙」,從此,「野心與日俱增」。達利說,「超現實主義就是我」,在超現實主義領域無人匹敵。

達利的意象呈現中,經常用到帶抽屜的人,最著名的當屬1936年的雕塑。

  

《抽屜人》代表了女性的情慾,也代表了人的潛意識。打開的抽屜,在達利的繪畫與雕塑中曾以各種不同形式出現。「抽屜」代表了秘密,每一個抽屜都象徵人們內心所藏的秘密,一些連自己都不敢對自己坦白的秘密。

這些抽屜會因為生活環境的需求而打開或關上。每一個抽屜都有一把鑰匙,在適當的時機被開啟,在悲傷的時候默默的關上。

達利的蝸牛- 青銅雕刻《蝸牛與天使》(Snail and the Angel 1977-1984)

 

   

達利對蝸牛殼的幾何圖形和內部構造十分著迷,就像雞蛋一樣,外硬內軟。蝸牛緩慢、悠閒的腳步代表宇宙中的時間,而矛盾地被達利插上了翅膀給予了速度,使它飛快地波狀滑行。雕刻中的天使手扶蝸牛的背,賜予它無限的速度。

達利的「馬」- 《馬鞍與時間》(Horse saddled with time)

 

   

馬是達利世界的著名形象,以時間為馬鞍,背負重任的馬,是壓抑的、慢慢行走的世界的代表。達利用這件作品細緻地表達了在社會壓力束縛下的個體,他們無意識、真正的心態是試圖隱藏自己,釋放自我。

達利的舞台設計美學

   

自1939年至1944年,達利在美國參與了五齣劇目的設計,其中很成功的例子是《瘋子崔斯坦》(Mad Tristan) 他不僅為這齣芭蕾舞劇設計佈景和服裝,還為芭蕾舞劇寫腳本,《瘋子崔斯坦》於1944年12月15日在紐約首演,訴說一部永恆愛情直到死的神話故事。達利將它形容為「第一齣以熱愛死亡的不朽神話改編而成的偏執狂芭蕾舞劇」。

  

  

  

達利70歲時出了一本圖文並茂的烹飪書----《Les Diners de Gala》(《加拉的盛宴》,這本書名一語雙關,Gala本意指盛大的節日,也是他妻子的名字),這本書和達利熱愛烹飪一樣鮮為人知,只印了一版,僅400本,達利親手繪製了書中的所有插畫,並附上講解。這一版《Les Diners de Gala》如今大都為人收藏,價格已經炒至天價。

達利是個不折不扣的肉食主義者,他稱蔬菜是「有辱人格的」、「令人厭惡的」。他喜歡所有的貝類魚類帶殼的食物,享受與他們堅硬的外殼鬥爭的那種痛快。20世紀初,龍蝦由於過度捕撈而變得珍稀,龍蝦象徵著浪漫與奢侈,達利對龍蝦有著特殊的痴迷。他有一件著名的作品:龍蝦電話,這件作品被認為是超現實主義的典型,即表面毫無關係的物體組合在一起以達到藝術家所認為的某種有趣的隱喻。

   

《瘋子崔斯坦》《羅密歐與茱麗葉》舞台設計⋯,出食譜、拍廣告、電影,跨足各種工藝設計金飾、服裝、鑽石等無所不包,達利與卡拉夫妻兩人是極度善於炒作媒體的藝術家,賺足了鈔票,超現實主義的布荷東為他創出一個貶義詞「貪圖美元」,達利毫不介意,將之當作良好祝願的語句,並繪製了一幅畫,取名《美元的神話》。

天馬行空的珠寶設計

達利的珠寶為自己打開了新世界的大門,之後他的創作靈感愈加旺盛,當時的達利在紐約藝術界可謂是混得風生水起,名利雙收,這也為他天馬行空的創作提供了足夠的資金支持。

   

 

縱觀達利珠寶設計的作品,他鍾愛用真金白銀和昂貴的天然寶石,他曾讚譽黃金是「靈魂的歡慶」,而鑽石是「純潔的象徵」。達利會親自挑選每種材料,不僅是挑選顏色或價值,更深入考慮每種寶石或貴金屬的內涵和象徵意義,紅寶石代表能量、孔雀藍則代表寧靜,天青色則和潛意識有關。

1966年開始的十年間,創作一系列以金幣為元素的金飾作品,幣面上是他與妻子側面浮雕肖像,兩人姓名字母是重要的裝飾元素(達利卡拉金幣墜子)  

達利如果活在現代,他一定會成為最知名的”實境秀”網紅。他與妻子卡拉都擅長經營行銷術與藝術美學。達利除了涉足電影界、芭蕾舞劇、舞台劇,還與華特迪士尼合作奇想動畫電影命運 ”destino”,那種摸不到的愛的超現實美學,令人驚豔!達利的風格,給大家一個充滿神幻夢境的想像世界!

動畫短片《命運》(Destino),敘述了古希臘神話的時間之神柯羅諾(Chronos)與一名凡間女子墜入愛河的故事,本片曾獲得2013年奧斯卡最佳動畫短片獎提名。

 

 《命運》,一部達利與迪士尼生前未能等到的經典,時跨半個世紀,片長6分46秒。

 

  

  

  

  

  

達利「紅唇沙發」- 風靡全球,永不過時的經典傳奇。

在上個世紀30年代,梅·維斯特Mae West 紅遍好萊塢,拜倒裙下之人無數,達利是其中之一。1934年他要為女神繪畫肖像,但畫著畫著,天馬行空的把女神的嘴唇畫成了沙發。從此紅唇沙發一炮而紅,成為當時性感的象徵。達利將之命名為「Mae West Lips Sofa 」。 紅唇沙發融合法式浪漫和義式縱情,它戲謔滑稽,玩世不恭的造型,卻實實在在地啟發了一代代的設計師們。最後由巴塞隆納設計公司拿到授權製作出這套達利現代家具。

  

  

1972年梅·維斯特的紅唇沙發,被達利和設計師 Oscar Tusquets 搬進了西班牙菲格拉斯博物館(Figueres)的Mae West 廳,整個房間的設計完全就是ㄧ幅梅·維斯特的三維立體肖像畫,以此來表現Mae West 的美貌。在這個房間中,掛畫是眼睛,金色窗簾代表頭髮,壁爐是鼻子,牆壁與地板是臉,沙發為嘴唇,把她的性感唯妙唯肖的刻劃出來了。這個讓人驚艷的三維空間創作之後,「Mae West Lips Sofa 」隨後被取名為「Dallilips 沙發 」。

  

狂妄的達利其實是非常認真的畫家,他的古典基礎非常深厚,這幅妹妹的背影是他早期的作品。

  

除了藝術,物理、化學、數學、哲學、文學、美學、科學、雕塑、珠寶、電影、室內設計、櫥窗、舞台⋯,無所不精,無所不通,他是世界知名的全才藝術家。到處都有他構思設計的物件⋯⋯

  

朋友傳來日劇「我的家政夫」劇照,達利設計的紅唇👄標誌,讓女主角多部未華子的白色上衣,頓時變得顯眼明亮。


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    尹萍老師 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()